Umberto Boccioni
La strada entra nella casa
Umberto Boccioni - La strada entra nella casa (1911)
Umberto Boccioni - la strada: Ammassato su un metro quadrato di superficie dipinta dal pittore è rappresentato un universo o un pasticcio. Vediamo dal retro in altezza una donna che si appoggia a un balcone. La donna è molto lussureggiante, quasi a cadere in avanti nella strada - linee di forza per influenzare lo stato d'animo dello spettatore alla vista die futuristi. Come in un triangolo la nostra corpulenta signora è collegata a due donne sui balconi a sinistra e destra, come fosse completamente accesa in stereo. Le donne con gli edifici circostanti formano quasi un pozzo vuoto, e in fondo ribolle tutto dal lavoro e dal rumore. Muratori e carpentieri, idraulici e persone di costruzione si danno da fare, come se fossero impazziti. Tutto ciò fa rumore e il rumore penetra i muri fino nelle case e nelle famiglie. Tutto penetra al centro dell'immagine, che è l'orecchio sinistro della donna.
Tutto ciò che la donna vede sulla strada, in piazza, è completamente in movimento. Le case tendono a vibrare, agitarsi, erreggersi di nuovo. E dalla strada tutto cresce verso l'alto, la donna dovrà sentirsi sotto pressione, come vista da una finestra immaginaria dietro di lei (come un punto di fuga nel nostro occhio!). Tutto ciò riempisce il suo appartamento con rumore, viene costruito di nuovo, c'è qualcosa che capita, dal momento che tutto accade in un momento ed è molto da vedere.
Vediamo pale e scale, cavalli e carri, mattoni e mucchi di sabbia - non c'erano ancora gru o macchinari pesanti. C'è una fossa enorme di cantiere, che è emerso e punta a un servizio immenso per la prossima volta. Soprattutto gli enormi ponteggi testimoniano la torre di Babele, che ha iniziato da nuovo. Ci vorranno mesi e anni, sarà il futuro dei tempi moderni. Dal punto di vista delle donne, le case solide e le pareti cambiano e rendono il rumore decisamente infernale. Un piccolo dettaglio non deve essere trascurato, un accenno di figure di cavalli. Uno è alla destra della donna e fonde quasi con lei. Un altro è indicato in basso a sinistra. La potenza di James Watt come misura delle prestazioni dei motori a vapore, oggi Watts e kW?
A parte la totale vista e tutto sommato dal punto di vista dell'artista, sono i colori che interpretano e spiegano. Il delicato blu delle donne con i loro abiti quasi di festa (anche se la dinna a destra ha una scopa minacciando dalla ringhiera) e gli edifici circostanti è determinato dal bordo stretto del cielo. Giallo, luci d'oro dalle fondamenta del nuovo edificio - e probabilmente quelle caserme residenziali appoggiate in alto al centro dell'immagine, che devono essere chiaramente ristrutturare. In realtà non ci sarebbe spazio per il consiglio comunale e il sindaco dovrebbe essere lì! Quindi, probabilmente, brilla in oro e di colore giallo, che deve derivare dal fatto che - "Fa tutto il comune", dicono gli italiani, dunque che lo stato fa di tutto! Il denaro deve lavorare! Il rumore è solo rifiuto, ma rende le persone malate - ma questo non venne ancora dipinto da Boccioni, perché il futurismo in seguito è stato travolto dalle richieste di ecologia e die problemi ambientali.
Grande attenzione è rivolta verso il nuovo mondo, le nuove invenzioni e gli sviluppi nel 20esimo secolo. Sensibile e virulento la reazione nell'arte, "Visioni simultanee", come s’intitola una seconda immagine di Boccioni rispetto allo stesso periodo. A proposito del rapporto tra Cubismo e Futurismo (e divisionismo, ecc), è stato scritto molto. La partenza e l'ottimismo scattando di quel tempo, però, vennero bruscamente e orribilmente fermati dalla grande guerra europea 1914-18. Boccioni ei suoi amici pittori sognando come molti artisti di quell‘ epoca di un "bagno di sangue pulizia" nella vecchia Europa - la carneficina è accaduta, ma la storia e l'arte poi hanno continuato in modo diverso.
Pioggia, vapore, velocità - Williams Turner nel 1844
Williams Turner - Rain, steam and speed (pioggia, vapore, velocità - 1844)
Nel lontano 1844 il pittore inglese William Turner era affascinato dal tremendo dinamismo della nuova tecnologia. La sua immagine più famosa vive nel mezzo inferiore del brunastro, ma in cima da una combinazione di colori vivaci. Luce dorata penetra l'intero quadro, tenendo insieme la parte superiore e inferiore. Come sempre, il pittore è qui principalmente interessato agli elementi di pioggia, vapore, acqua e luce - ma anche il rumore, il fuoco, la velocità.
In basso a destra una locomotiva a vapore corre fuori dal centro dell'immagine, sibilante, in lontananza. Il ponte è ampio e postato sul mare o un grande fiume, un muretto protegge contro il ripido forte, l’acqua si riflette nel grande arco sollo la macchina. In prospettiva corrispondente a sinistra un secondo ponte nel centro dell'immagine. Forse lì c'è la grande città? O il sole va giù lì da dove l'immagine è illuminata con una radiazione molto mite?
La locomotiva sul ponte
Gli affascinanti effetti di colore dell'atmosfera e del paesaggio appena accennato contrastano con la locomotiva duramente avanzando. La locomotiva è straniera nei suoi dintorni, la velocità è nero come la sfortuna, mette in sisordine tutto d'intorno e inquina l'aria. La forza motorica agisce in modo preoccupante a differenza dell'idillio con la piccola barca in acqua. Dove porterà questo viaggio sfrenato nel futuro?
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